Comment créer des jeux mobiles en pensant aux gens

Les principes de conception de l'expérience utilisateur pour vous aider à créer des jeux auxquels les gens veulent jouer par Seb Long, Harvey Owen et Gareth Lloyd

L'audience des jeux sur mobile continue de croître à l'échelle mondiale. En conséquence, les développeurs sont confrontés au défi de créer des jeux qui répondent aux besoins d’un large éventail d’utilisateurs, tout en voulant différencier leur jeu de la masse avec une grande expérience utilisateur. En raison de la complexité de ce défi, malgré les meilleures intentions du monde, l’expérience d’un joueur sur un jeu mobile diffère parfois de celle du projet. Cela peut être dû à de nombreuses raisons nuancées et centrées sur le joueur. Les disparités les plus difficiles à découvrir sont enracinées dans la psychologie humaine; Des facteurs d'influence tels que la manière dont votre public de joueurs pense, apprend, perçoit et interagit avec vos jeux.

Nous sommes des joueurs de recherche; playtesting, et des spécialistes de la recherche utilisateur. Google Play nous a demandé de tirer parti de notre expérience en évaluant des centaines de jeux pour élaborer un ensemble de principes vous permettant de créer un jeu attrayant, accessible, instructif et enrichissant pour tous vos joueurs. L’utilisation de ces principes comme «objectifs» de votre jeu peut aider à identifier les risques, les hypothèses et les défauts de l’expérience du joueur. S'adresser à eux augmentera vos chances de créer un jeu engageant, instructif et enrichissant pour tous vos joueurs en intégrant la psychologie humaine à la conception de jeux.

Les principes sont présentés à côté de questions à poser sur votre public, à discuter en équipe ou pour guider vos tests de jeu avec les joueurs. Bien que non exhaustives, ces questions devraient inciter les équipes à identifier les disparités entre l’intention de conception et l’expérience du joueur.

Nous avons regroupé ces principes UX en deux domaines d’intervention principaux:

  • Briser les barrières: Éliminer les «barrières cachées au plaisir» en adaptant la façon dont les joueurs voient, entendent, pensent, dialoguent et vivent avec un jeu.
  • Structure du bâtiment: aider les joueurs à comprendre, à apprendre et à progresser en concevant un jeu de manière à ce qu'il puisse être appris, avec un sens clairement présenté et compris de la progression et de la profondeur.

En abordant ces domaines, vous pouvez vous assurer que le défi, la frustration et la confusion d’un jeu proviennent de l’intention souhaitée, plutôt que des conséquences imprévues des décisions de conception.

Briser les barrières

S'adapter à la façon dont les joueurs voient, entendent, pensent, interagissent et vivent

Le premier ensemble de principes vous demande de prendre en compte les contraintes physiques et psychologiques de vos joueurs. et si vos joueurs peuvent apprécier votre jeu dans le cadre de leur vie quotidienne. Les jeux qui enfreignent ces principes sont mûrs pour une désinstallation rapide. Les joueurs qui constatent immédiatement de la frustration ou de la confusion dans leurs interactions de base avec un jeu, ou des bloqueurs qui les empêchent de comprendre le jeu, ont peu de chances de progresser au-delà de la première expérience: "Ce jeu n’est pas pour moi".

Jetez un coup d'œil à ce que vos jeux font pour inaugurer de nouveaux joueurs. Personne ne dit que vous devez mettre en œuvre vos conclusions si vous ne le souhaitez pas, personne ne vous oblige à revenir sur le défi dans un jeu ou à sacrifier la complexité. Peut-être que votre jeu n’est pas censé être plus accessible, mais vous constaterez peut-être que c’est une bonne idée de revenir sur votre décision.
 - Rami Ismail, Vlambeer (source)

Principe 1: Complexité adaptée à l'audience

La complexité n'est pas simplement quelque chose que vous concevez dans votre jeu; perçue par les joueurs, la complexité découle à la fois de la conception du jeu et des capacités des joueurs. Vous êtes susceptible d'être un maître à votre jeu; mais les capacités cognitives, motrices et perceptuelles des joueurs ne correspondent pas nécessairement aux vôtres. Vos joueurs cibles - peu importe leur âge ou leur expérience de jeu - auront des limites en ce qui concerne la complexité de jeu acceptable. À moins que ces limites ne soient prises en compte dans la conception, les jeux peuvent rapidement devenir trop compliqués ou trop exigeants.

Concevoir une complexité adaptée au public signifie savoir qui est votre public et comprendre ses capacités dans des domaines fonctionnels tels que la mémoire, l'attention, le traitement du langage et la motricité. Ces domaines fonctionnels peuvent fonctionner avec bonheur en parallèle, ce qui nous permet d’effectuer des tâches quotidiennes qui s’appliquent à toutes en même temps, ou de se concentrer sur un seul domaine pour s’attaquer à une tâche nouvelle ou exceptionnellement exigeante. Mais des exigences élevées dans un domaine peuvent réduire l’efficacité des autres; et des exigences élevées dans plusieurs domaines sont la recette de mauvaises performances et de confusion. Alors, évaluez les exigences de votre jeu en fonction de ces différents domaines. Quels changements peuvent être apportés pour qu'ils correspondent? Pourriez-vous réduire la complexité sans affecter le gameplay principal?

En comprenant la relation entre les capacités et les exigences, les jeux peuvent être conçus pour s’adapter à tout public cible. Voici quelques questions que vous pouvez utiliser pour évaluer l'adéquation de votre jeu à la complexité du public:

Questions à poser sur vos joueurs

  • Quelles sont les capacités visuelles, motrices et cognitives de notre public cible?
  • Comment notre public cible varie-t-il en termes de capacités, y compris la langue et le calcul?

Questions à poser à votre équipe

  • Comment nous sommes-nous assurés que notre jeu est accessible et constitue un défi optimal compte tenu des capacités visuelles, motrices et cognitives actuelles de notre public cible?
  • Devrions-nous adapter notre expérience de jeu pour tenir compte des différences de capacités?
  • À quelle heure devrions-nous amener les utilisateurs à tester l'expérience?
  • Comment pouvons-nous protéger notre jeu contre le ‘fluage de la complexité’ pendant le développement?

Questions à poser à vos joueurs

  • Vous êtes-vous senti confus à un moment quelconque pendant que vous jouiez?
  • Pendant que vous jouiez, avez-vous eu l'impression de disposer de toutes les informations dont vous aviez besoin? Saviez-vous où le trouver?
  • Pouvez-vous me montrer comment trouver [fonction] dans les menus? Avez-vous pu utiliser les menus facilement?
  • Pensez-vous que ce jeu est ‘pour vous’? Est-ce que cela vous est destiné? Si non, à qui s'adresse-t-il?

Principe 2: Concevoir pour la flexibilité

Concevoir en fonction des capacités de votre public cible est un bon début. Mais peu importe si vous le faites bien, il y aura toujours des différences entre vos joueurs, en ce qui concerne leurs expériences, leurs préférences et les environnements dans lesquels ils jouent. S'adapter aux différences entre les joueurs de votre public cible est tout aussi important que de définir votre public.

Les jeux font partie de la vie de tous les jours. Dans la mesure du possible, les jeux doivent donc être conçus de manière à pouvoir s'adapter aux différents contextes dans lesquels ils sont joués. Le monde réel offre des interruptions, à la fois sur l'appareil et hors tension. Pour vous assurer que votre jeu s’intègre parfaitement dans la vie des gens, assurez-vous qu’il prend en charge des durées de session flexibles, des paramètres de contrôle et audiovisuels personnalisables, et qu’il permet la distraction et le basculement des tâches.

Par exemple, dans Hearthstone Blizzard, des fonctionnalités intégrées permettent de gérer les longues interruptions de jeu:

Les joueurs qui reviennent à Hearthstone après une pause se considèrent souvent encore comme des experts. Un tutoriel traditionnel sur la tenue d'une main peut donc être considéré comme trop simpliste et insultant. Au lieu de cela, nous proposons un ensemble de fenêtres contextuelles rapides pour leur faire savoir ce qui a changé et quelques quêtes quotidiennes uniques pour les guider vers le flux du jeu.
- John Hopson, directeur principal de la recherche sur les utilisateurs, Blizzard Entertainment

Voici quelques questions à poser qui peuvent vous aider à évaluer la flexibilité de votre jeu:

Questions à poser sur vos joueurs

  • Où, quand et sur quels appareils nos joueurs jouent-ils?
  • Quels aspects de ce contexte pourraient avoir un impact sur le jeu?
  • La durée de la session que nous projetons correspond-elle à la durée réelle des sessions des joueurs et s’intègre-t-elle dans leur vie réelle?
  • Est-ce que nous donnons suffisamment de temps aux joueurs pour percevoir et comprendre les commentaires du gameplay?

Questions à poser à votre équipe

  • Comment pouvons-nous laisser les joueurs personnaliser leur expérience en fonction de leurs préférences et capacités quotidiennes, telles que l’offre de paramètres audio et vidéo?
  • Pouvons-nous concevoir un gameplay qui tienne compte des interruptions?
  • Comment pouvons-nous accueillir les joueurs revenant au jeu après une longue période d'absence?
  • Les commandes du jeu reflètent-elles les contraintes ergonomiques des joueurs lorsqu’ils tiennent leur appareil, par exemple, obligent ceux-ci à toucher l’écran ou à couvrir des éléments avec leurs doigts?
  • Pouvons-nous donner aux joueurs la possibilité d'automatiser, de masquer ou de désactiver les fonctionnalités de jeu qui ne sont pas des mécanismes essentiels?

Questions à poser à vos joueurs

  • Combien de fois trouvez-vous que vous êtes interrompu pendant le jeu?
  • Lorsque votre jeu a été interrompu, que s'est-il passé lorsque vous êtes revenu au jeu? Était-ce ce à quoi vous vous attendiez? Si non pourquoi pas
  • Avez-vous modifié les paramètres du jeu?
  • Y a-t-il quelque chose à propos du jeu ou des commandes que vous auriez aimé pouvoir modifier?

Structure de bâtiment

Aider les joueurs à comprendre, à apprendre et à progresser

Bien qu’il soit important de s’attaquer aux obstacles potentiels à jouer, l’expérience des joueurs joue également un rôle dans la conversion d’un public de joueurs novices en experts et en fans. En mettant l'accent sur les capacités d'apprentissage et la connectivité des fonctionnalités de votre jeu, vous pouvez communiquer les connaissances et les compétences du jeu aux joueurs et les guider tout au long du voyage que vous avez conçu. À leur tour, ils joueront le jeu comme vous l’avez imaginé.

Principe 3: tirer parti de la familiarité

Les joueurs apprennent les fonctionnalités de jeu sans effort lorsque des aspects leur sont déjà connus d’une manière ou d’une autre: en tant que standards de plate-forme ou de genre, ou parce qu’ils reflètent le monde réel. Les joueurs reconnaissent les structures de progression de jeux similaires, comme l'obtention d'un certain nombre d'étoiles pour progresser dans une nouvelle zone. Une iconographie et des comportements du monde réel largement utilisés et immédiatement reconnaissables peuvent également être utilisés, tels que tirer et relâcher une fronde. Lorsqu'ils sont conçus avec une familiarité à l'esprit, les joueurs peuvent formuler des suppositions valides et bien informées sur le comportement des éléments, des fonctionnalités ou des interactions.

La familiarité peut aussi venir de la cohérence interne. À mesure que les joueurs passent plus de temps avec le jeu, son langage visuel devient familier et reconnaissable. En associant une iconographie, une terminologie et une coloration cohérentes à des caractéristiques et des fonctions de jeu, les joueurs peuvent créer un modèle mental fort de jeu. Le maintien de cette cohérence aidera les joueurs à prédire la fonction de nouvelles fonctionnalités, sans avoir à apprendre explicitement.

Lorsque nous concevons l’UX chez King, comprendre et répondre aux attentes de nos joueurs est primordial. Tous les produits existent dans leur contexte et nos joueurs ont appris à reconnaître et à attendre le raccourci visuel des jeux sur mobile. Adhérer à ces attentes (et savoir quand les surmonter!) Nous aide à créer des expériences agréables, où le joueur peut se concentrer sur le plaisir avec une charge cognitive minimale.
- Caitlin Goodale, concepteur d'expérience utilisateur, King

Questions à poser sur vos joueurs

  • Quelles sont les normes et les attentes des joueurs concernant les mécanismes de jeu?

Questions à poser à votre équipe

  • L’interface utilisateur est-elle conçue de manière à correspondre aux modèles mentaux existants des joueurs?
  • Comment rendre nos mécanismes, fonctionnalités et interactions plus intuitifs et plus compréhensibles grâce aux connaissances du monde réel de nos joueurs?
  • Comment rendre nos mécanismes, fonctionnalités et interactions plus intuitifs et compréhensibles en étant cohérents avec les autres aspects de notre jeu? Et d'autres jeux auxquels notre public a pu jouer?
  • Pouvons-nous nous assurer que notre iconographie et notre terminologie sont distinctes et peuvent être reconnues rapidement?

Questions à poser à vos joueurs

  • Que pensez-vous que ces icônes signifient au premier abord?
  • Comment pourriez-vous vous attendre à ce que cette fonctionnalité fonctionne?
  • Cette fonctionnalité a-t-elle fonctionné comme prévu? Si non pourquoi pas
  • Y at-il quelque chose dans le jeu qui n’a pas fonctionné comme prévu?
  • Est-ce que cette fonctionnalité est quelque chose que vous avez vu dans d'autres jeux?

Principe 4: Assistance à proximité

Les nouveaux joueurs commencent généralement avec un jeu en essayant de le jouer, même s'ils ne le comprennent pas complètement. Les joueurs motivés vont probablement apprendre par le jeu, les essais et les erreurs.

L’apprentissage réussi par l’exploration n’est pas gratuit; des systèmes de feedback complets et des sauvegardes sont nécessaires, car les joueurs interagissent de manière inexplicable avec le jeu tout en le comprenant. Pour apprendre, les joueurs ont besoin d'un retour d'information riche, pertinent et rapide, leur permettant de comprendre leur effet sur le monde du jeu.

Apprendre par la découverte est également plus efficace lorsque les joueurs évoluent dans un environnement sécurisé. Cela devrait mettre l’accent sur la pratique, peut-être en regroupant les concepts de jeu appropriés en sections faciles d’essais et d’erreur. Cela devrait également permettre aux joueurs de récupérer des erreurs, que ce soit par leur conception - par exemple, en étant généreux avec des ressources au tout début - ou en offrant des options pour annuler des actions dans le jeu tout en apprenant à jouer.

Les joueurs qui se sentent confus - ou désirent simplement en savoir plus - peuvent également recevoir des informations supplémentaires: aide «En savoir plus», boutons «Information» et même des manuels complets ou des informations de contact du support client. Cependant, évitez de vous fier à ces ressources, qui constituent le seul moyen pour les joueurs de comprendre votre jeu. Bien que les besoins pédagogiques de chaque jeu soient différents, il est préférable de permettre aux joueurs d’apprendre en jouant avec votre jeu.

Questions à poser sur vos joueurs

  • Vos joueurs sont-ils plus susceptibles d'apprendre en explorant votre jeu ou en faisant appel à de l'aide?

Questions à poser à votre équipe

  • Quels sont les moments (et les lieux) idéaux pour présenter aux joueurs des informations utiles?
  • Quelles erreurs indésirables les joueurs peuvent-ils commettre dans notre jeu et comment pourrions-nous les protéger avec élégance de cette expérience négative?
  • Comment nos commentaires sur le gameplay pourraient-ils mieux communiquer l’influence du joueur sur le monde du jeu?

Questions à poser à vos joueurs

  • Avez-vous déjà commis des erreurs dont vous ne pouviez pas vous remettre? Si oui, que s'est-il passé?
  • Préférez-vous savoir comment jouer à ce genre de jeux vous-même? Pourriez-vous le faire dans ce jeu?
  • Avez-vous vu des messages d'aide dans le jeu pendant que vous jouiez? Avez-vous suivi leurs conseils et ont-ils été utiles?
  • Êtes-vous allé chercher de l'aide ou des informations sur la façon de jouer? Où vous attendriez-vous à trouver cette information?
  • Avez-vous eu l'impression de savoir que vous jouiez bien ou mal dans le jeu?

Principe 5: Tutoriels efficaces et minimaux

Dans les situations où les méthodes pédagogiques basées sur l’intuition du joueur, la familiarité et la découverte par essais-erreurs ne sont pas efficaces, les jeux doivent s’expliquer clairement. Les didacticiels, les invites de texte et les séquences «cliquez ici» sont des méthodes d’enseignement courantes.

Un recours excessif aux didacticiels peut submerger les joueurs en leur demandant de trop en retenir ou en les obligeant à se sentir étouffés par une expérience inflexible. Cependant, en l’absence d’autres méthodes permettant aux joueurs d’apprendre à jouer à votre jeu, le manque de tutoriels peut laisser les joueurs perdus.

Des tests de jeu et une conception itérative peuvent vous aider à identifier le didacticiel "Boucle d’Or" pour votre public: la bonne quantité pour enseigner à vos joueurs les concepts et caractéristiques fondamentaux de votre jeu, tout en équilibrant les cours explicites avec l’apprentissage par la familiarité, l’intuition et l’assistance.

Questions à poser sur vos joueurs

  • Vos joueurs sont-ils susceptibles d'être particulièrement résistants aux tutoriels?

Questions à poser à votre équipe

  • Notre interface utilisateur communique-t-elle avec précision la structure de jeu aux joueurs?
  • Les joueurs peuvent-ils reconnaître nos commentaires sur le jeu et sont-ils en mesure de réagir comme nous le souhaitons?
  • Quels domaines ont besoin de plus ou moins de tutorat?
  • Avons-nous maximisé les possibilités d'enseigner aux joueurs (par exemple en chargeant des écrans, en mettant en pause des menus, en enseignant par le biais d'interactions de menus, de vidéos ou de cinématiques)?
  • Utilisons-nous des tutoriels aux bons endroits?

Questions à poser à vos joueurs

  • Les tutoriels sont-ils quelque chose que vous êtes à l'aise d'utiliser tout en apprenant un nouveau jeu?
  • Vous êtes-vous senti limité par les tutoriels du jeu? Y a-t-il eu des moments où vous auriez préféré apprendre par vous-même?
  • Avez-vous pu comprendre chaque tutoriel? Avez-vous réussi à apprendre rapidement ce que cela essayait de vous apprendre?

Principe 6: Clarté de la profondeur

Une fois que vos joueurs ont compris les bases, qu’est-ce qui se passe?

Des objectifs clairs donnent aux joueurs un but, des objectifs dans une session de jeu et des raisons de revenir au jeu. Communiquer des objectifs en termes de structure et de profondeur d'un jeu - le métagame - favorise la confiance, est gratifiant et encourage la rétention.

C’est souvent un défi de communiquer aux joueurs comment un métagame plus profond est lié aux boucles de jeu essentielles, généralement à la suite d’une relation faible et abstraite entre les deux. De nombreux jeux s’appuient sur des modèles familiers pour communiquer la structure et la progression de base, tels que «collecter 3 étoiles» et «compléter le niveau précédent pour progresser».

Les récompenses et les incitations peuvent également être utilisés pour communiquer les systèmes de métagame; mais comme les objectifs, ils doivent être clairement compris par les joueurs. Une récompense mal comprise peut confondre plutôt que renforcer la compréhension des joueurs de savoir comment et pourquoi ils progressent dans le jeu.

D'autres joueurs peuvent également fournir une source de profondeur et potentiellement un métagame sans fin. L’interaction sociale et la concurrence entre les joueurs (classements, joueur contre joueur, jeu coopératif, «clans», partage social ou simplement discussion) peuvent être extrêmement engageantes et constituer une source de profondeur potentiellement illimitée. Cependant, ces méthodes peuvent être difficiles à mettre en œuvre: non seulement en raison des exigences techniques impliquées, mais également en termes de communication pour savoir comment les interactions multijoueurs et sociales complètent le contenu et les mécanismes du jeu en solo.

Ce sont des problèmes difficiles, mais essentiels, à résoudre, car un méta-jeu puissant signifie un public engagé sur le long terme. La communication efficace des systèmes de méta-jeux permettra aux joueurs de prendre des décisions en toute confiance et en connaissance de cause concernant les achats dans le jeu et augmentera les chances qu'ils restent actifs plus longtemps avant la désinstallation. Ceci est également vrai en dehors des modèles gratuits: un bon métagame signifie un public captif pour vos suites ou vos suivis.

Questions à poser sur vos joueurs

  • Vos joueurs recherchent-ils des jeux avec des objectifs à plus long terme?
  • Dans quelle mesure les joueurs recherchent-ils ce type de jeu pour ses aspects sociaux? Veulent-ils jouer avec ou contre d'autres joueurs?

Questions à poser à votre équipe

  • Présentons-nous des objectifs à plus long terme de manière compréhensible?
  • Comment communiquons-nous de manière significative la présence d'autres joueurs réels et comment les interactions multijoueurs et sociales s'intègrent dans notre métagame?
  • Comment pourrions-nous renforcer la relation entre la progression du jeu et la progression du métagame?
  • Quelles fonctionnalités sont conçues pour ramener les joueurs dans le jeu et sont-elles présentées de manière significative aux joueurs lors de la première expérience utilisateur?

Questions à poser à vos joueurs

  • Comment progressez-vous dans ce jeu?
  • Qu'essayez-vous de faire dans ce jeu maintenant?
  • Que devez-vous faire dans ce jeu [à long terme]?
  • Comment vous améliorez-vous à ce jeu?
  • Est-ce que ce jeu va devenir plus difficile?
  • Pouvez-vous interagir avec d'autres personnes dans ce jeu? Comment?
  • Que pouvez-vous acheter dans ce jeu? Pouvez-vous acheter des choses pour vous aider?
  • Que dépensez-vous pour acheter des objets dans ce jeu? Comment en obtenez-vous plus?

Mise au point

Trouver le bon équilibre

Nous avons discuté de plusieurs manières de rendre votre jeu intuitif sans ajouter de complexité. Mais rappelez-vous que personne ne veut d’un jeu ennuyeux, vanillé ou sans intérêt. Les jeux réussis défient les joueurs et leur procurent un sentiment d'accomplissement.

En tant que développeurs de jeux créatifs, vous pouvez ignorer l’un de ces principes au nom de l’amusement. De nombreux jeux utilisent avec succès la complexité visuelle, des commandes peu pratiques, des univers de jeu inconnus, etc. Dans certains cas, la complexité délibérée et les frictions peuvent devenir la «source de défi» propre au jeu.

Cependant, négliger (ou émettre des hypothèses à propos de) ces principes augmente le risque que votre jeu se heurte à des barrières non intentionnelles et ajoute une friction involontaire aux expériences des joueurs. En bref: choisissez judicieusement vos batailles et essayez de faire en sorte que votre jeu ne soit exigeant que de la manière que vous souhaitez.

Nous espérons que l'intégration de ces principes centrés sur le joueur dans les discussions de développement vous aidera à créer l'expérience que vous envisagez pour votre jeu. Une expérimentation minutieuse et délibérée de ces choix de conception visuels, moteurs, cognitifs et fondamentalement humains augmentera les chances pour les joueurs de trouver le plaisir que vous avez créé pour eux et les incitera à revenir.

Dans les prochains articles, nous partagerons les résultats de notre travail avec les développeurs de jeux pour appliquer ces principes à la conception de leurs jeux.

Qu'est-ce que tu penses?

Avez-vous des idées sur la conception de l'expérience utilisateur pour les jeux et sur la manière dont les facteurs humains affectent le comportement des joueurs? Faites-nous savoir dans les commentaires ci-dessous ou tweetez en utilisant #AskPlayDev et nous vous répondrons de @GooglePlayDev, où nous partageons régulièrement des informations et des conseils pour réussir sur Google Play.