Comment choisir quand vous faites plus qu'une chose en art

Je ne peux pas croire ses paroles. Est-il en train de m'accuser d'abandon?

«J'avais juste besoin d'une pause. Je me suis épuisé!

«Tu ne fais pas de pause! Pas de ça!

"Mais je travaille sur autre chose", j'ai essayé de raisonner.

Mais ce n’était pas grave. Au fond de moi, je savais qu'il avait raison. Je me sentais tellement irresponsable. Comme si j'avais commis un crime. Comme si j’avais laissé cette partie précieuse de moi au milieu de nulle part. Mourir.

Il sait que je suis meilleur que ça. Il sait que je m'en soucie. Il a plaidé avec moi pour revenir. Faire quelque chose de petit, n'importe quoi. Pour réparer ce que j'ai fait. Alors j'ai finalement pris une décision.

Je l'ai pris et l'ai tenu dans mes mains. Ce petit morceau d'argile molle poussiéreux.

Et j'ai recommencé à sculpter.

Je suis un artiste aux multiples facettes - un jongleur

Markus Lütkemeyer via Flickr

J'ai beaucoup d'intérêts: la photographie, la peinture, le dessin, la vidéo, la sculpture et maintenant l'écriture.

J'aime ça parce que je peux passer à différents projets tout au long de ma semaine. Un jour, je tiendrai un pinceau, le lendemain je ferai de l’argile. Et lorsque l’atmosphère me frappe et que j’ai envie d’écrire, je reste devant mon ordinateur.

Mais ma lutte continue. Apprendre à bien jongler.

Et parfois, une des balles tombe. Et je me trouve pas sûr de ce qu'il faut faire ensuite. Et cette indécision se transforme en un état temporaire de paralysie. Ou ça pourrait.

Je ne savais pas qu’être artiste serait un numéro de cirque!

Mes projets sont comme mes enfants. Un bon parent passera du temps avec chacun d’eux, sans en exclure aucun. Quand j'écris, je pense à mon art visuel et quand je suis en train de peindre des zones, je me sens mal de ne pas sculpter.

Si je me concentre trop sur l'un, je crains que les autres en souffrent.

Et c’est ce qui est arrivé à la sculpture. J'ai tout donné de mon temps, puis je l'ai quitté. Et à ce moment-là, je me suis demandé si je reviendrais un jour.

Trouver un équilibre - délais

Bien sûr, je n’ai pas fini de sculpter. Je devais trouver un moyen de travailler sur des choses sans m'épuiser.

J'apprends pour jongler avec différents projets, je dois être discipliné avec mon temps.

Je dois donner à chaque projet un certain temps chaque jour ou chaque semaine. Juste comme quand j'ai pris des cours.

Je ne suis pas encore bon à ça. Je dois m'entraîner à planifier mes projets de manière à ne pas me demander, sur quoi dois-je travailler maintenant, quand le temps du studio arrive, je peux simplement regarder le calendrier et aller de l'avant.

Ce qui m'aide, c'est de me chronométrer. Je règle le minuteur entre 15 et 30 minutes avec un projet, juste pour commencer.

Après que 30 minutes soient écoulées, si je veux continuer, je règle à nouveau le chronomètre pour une heure. Et après cela, une heure de plus. Bientôt, j'ai travaillé 3 ou 4 heures.

Après que la minuterie finale se déclenche, je m'arrête. Mais c’est plus facile à dire qu’à faire. Parfois, je suis tellement dedans, je dois m'éloigner de ça.

Homme à tout faire, maître à rien?

Cette phrase m'a tourmenté. Pourrait-il être vrai?

Je devais savoir. Un jour, j’ai demandé à mon professeur: «Croyez-vous à l’expression« Jack de tous les métiers, maître d’aucun?

«Je crois qu'il est important de donner des coups de pied au cul» "Fait tout. Tout fonctionne ensemble. "

J'ai pensé à ce qu'il a dit. Preston Jackson est une personne que je respecte, un artiste reconnu et apprécié. Pas seulement dans un domaine, mais plusieurs. J'ai longuement réfléchi à ce sujet.

J'ai vu certains de mes intérêts travailler ensemble.

J’ai réalisé qu’il n’était pas nécessaire que ce soit un à la fois. J'aime la photographie. Et puis je prends mes photos et je dessine et peins d’elles. Et comme j’adore le voir se développer, j’ai découvert que j’aimais aussi faire des vidéos en accéléré.

Et quand j’ai illustré quelques livres, je me suis tellement amusé à créer des bandes-annonces.

Comme celui-ci:

Ensuite, j'ai découvert un autre amour qui consiste à ajouter des effets sonores. Comme pour cette bande-annonce:

Certains pensent que vous devriez vous concentrer sur une chose et la maîtriser. Mais le fait que j’ai de nombreux domaines d’intérêt ne signifie pas que je ne maitris pas plus d’un. Cela pourrait me prendre plus longtemps.

Si nous nous concentrons sur une seule chose, nous ne découvrons jamais de quoi nous sommes capables.

Dans son livre intitulé Les vrais artistes ne meurent pas de faim, Jeff Goins parle de la diversification de votre portefeuille.

Votre art n'est jamais redevable d'une seule forme. Vous pouvez toujours changer et évoluer, et les meilleurs artistes le font régulièrement. Ils comprennent que pour réussir, vous devez maîtriser plus d'une compétence. C’est la règle du portfolio: l’artiste affamée croit qu’elle doit maîtriser une seule compétence, alors que l’artiste en plein essor construit un ensemble varié d’œuvres. -Jeff Goins

On est plus facile

Quand j'ai commencé mon art, il n'y avait que moi et mon appareil photo. Mon amour était la photographie.

Oui, c'était plus facile à l'époque, je n'avais rien à jongler. Juste prendre des photos.

Mais si je n’étais resté qu’avec la photographie, j’aurais raté tous les autres domaines.

Petit à petit, mon monde de l'art s'est ouvert. Mon portefeuille change radicalement. Et maintenant, j'ai plus d'un outil dans ma boîte à outils.

Plus j'apprends, plus je découvre d'intérêts. Parfois, je me demande si je vais arrêter d’essayer différentes choses. Non, j'ai la liberté. Je peux choisir ce que je veux poursuivre.

Ce que j'apprends

Les artistes ne devraient pas être catalogués

En tant qu'artiste, vous devez être libre d'essayer n'importe quel support qui pourrait vous intéresser. Les compétences permettant de nourrir les compétences et les idées mènent à d'autres idées.

Les artistes doivent être libres de créer

Au lieu de vous dire: «Je ne peux plus travailler sur mon ___________», ajoutez deux mots: «pour le moment».

Je ne peux pas travailler sur ma peinture pour le moment. Mais je le ferai plus tard.

Il n'y a pas de pensée en noir et blanc.

Les artistes sont des individus

Il n'y a pas de place pour des comparaisons. Peu importe ce que font les autres. Choisissez ce que vous voulez faire et faites-le. Sinon, vous perdez un temps précieux à créer.

Les personnes créatives ont tendance à vivre dans le monde des idées et des possibilités. Pour cette raison, nous pouvons nous battre avec un manque de concentration, mais ce n’est pas toujours une mauvaise chose. Un esprit errant peut être un atout si vous apprenez à vous en servir. - Jeff Goins

Et vous?

Avez-vous plus d'un domaine que vous aimez?
Comment jonglez-vous avec plus d'un intérêt?
J'adorerais avoir de vos nouvelles.

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«Suivi» avant et après.

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